Suffer Well Brazil ...

Dia 22 de Julho de 2009, essa data milhares de Devotees jamais esquecerão: Depeche Mode anuncia em seu site oficial que as 2 datas marcadas no Brasil (dias 22 de Outubro e 24 de Outubro Rio de Janeiro e São Paulo respectivamente) FORAM CANCELADAS, por motivos de logísticas, mistério.
Nos próximos dias foram tormentosos, confusos, cheios de dúvidas principalmente, e nós tentamos desesperadamente conseguir respostas da EMI Music e da Time 4 Fun, todas em vão, pois a EMI admitia que estava desapontada com DM pelo cancelamento dos shows, estavam em processo de remarcação dos mesmos e a notícia pegou a todos de surpresa, e que foi da própria banda a decisão.A Time 4 Fun não fala sobre nehum problema ''logístico'' ou de ''calote'' que são os principais boatos do cancelamento e avisa que talvez poderá trazê-los em 2010, próximo ao fim da turnê, demoramos 15 anos para sermos lembrados de novo, acham que no fim de um turnê européia cansativa e muito bem sucedida vão vir para o Brasil? Dúvidas pairam no ar...
O site www.depechemodenobrasil.net entrou no ar, vários fãs estão protestando em blogs, fórum oficial, twitter, no youtube com vídeos e de outras maneiras, não podmos deixar de maneira alguma que o Brasil seja exclúido do Universo sem mais nem menos, isso não!
Queremos acima de tudo uma remarcação do show, um único show em São Paulo, no Skol Anhembi, seria ótimo e iria se lucrar bem até, mas essa oportunidade do DM de vir ao Brasil, é um sacrilégio perdê-la
　
QUEREMOS DEPECHE MODE NO BRASIL!


QUEREMOS DEPECHE MODE NO BRASIL!


QUEREMOS DEPECHE MODE NO BRASIL!


QUEREMOS DEPECHE MODE NO BRASIL!, desabafei, bgs.

The 69 Eyes - Back in Blood
Ano: 2009
Nota: 8,2
Estilo: Gothic Rock

Album muito bom, do jeito que o The 69 Eyes sabe fazer, seu Rock N' Roll finlândes bem feito, e com letras safadas.Já vou lhe dizendo, o album não é o melhor da banda, mas é muito bom ouvir, pois é animado, com refrões grudendos e interessados.
O Album começa com a poderosa Back in Blood, que devia sim ser o primeiro single (melhor do que a imitação de Lesbian Bed Death que é o seu Dead Girls Are Easy) e Lips on The Blood anima e diverte qualquer, a música mais diferente do The 69 Eyes até então é a linda Kiss me Undead com sua guitarras com um ar Sixx AM.Hunger e Eternal faz seus papéis como ótimas melodias e baladas, cada uma com um tom de melancolia denso como tem que ser.Night Wacht é interessante e a letra cai bem, tem um peso legal e é noturna como tal, mas não é uma Dance D'amour.Suspiria Snow White tem uma batida punk, mas graças ao Jerry Only diferente daquele som barulhento e sem rumo no seu começo de carreira.The Good, The Bad & The Undead é uma músia, apesar do começo ser um tanto como as músicas do Pain, mas sem problema.We Own the Night faz lembrar do Rock 'N' Roll de raiz, e isso faz muito bem, para nós e para banda, que não perde a raiz de tudo, o bom e velho Rock.Dead Girls Are Easy é a mais fraca do album, sendo um pseudo rockabilly que nessa etapa da vida musical deles, não é bom e não será, porque não combina e para fechar: Dead N' Gone nos shows deve ser ótima, pois é nessas músicas demonstra como o The 69 Eyes anima um publico, e isso tudo torna o Back in Blood um bom album da banda, mas de longe o melhor.

Viva a Arte

Desde pequeno tive sinais que gostava de arte, desenhava, admirava pequenas gravuras, somente aos 12 começei a me interessar por música e aos 15 pelos designers de objetos eletrônicos e de automóveis.A Verdade é que sempre fui movido a arte, não me imagino fazendo outra coisa a não ser desenhar, falar de arte, criticar e outras coisas insignificantes e não rentáveis em nosso notável capitalismo.Meu pai na minha infância sempre me mostrava a arquitetura e, não por causa disso, decidi que iria fazer arquitetura pelo bem estar que nos emana ao ver uma obra que é um edício ou construção qualquer, bem estar que também emana dos músicos ao tocar aquele clássico ou aquela linda música escrita e composta pelo mesmos; designers, escritores, músicos e arquitetos fazem coisas parecidas, e sim! É música!
Como dizia Johann Wolgang von Goethe ''Arquitetura é música pretrificada'', é a arte da mente do arquiteto concretizada (aceito trocadilhos) e petrificada diantes dos olhos de um bom espectador (com boas pipocas ao lado, sim), para o designer a realização de seu produto começar a ser fabricado em larga escala (desde PCs, TVs, até carros e motos), para o estilista ver sua roupa numa ninfa poderosa, ver sua música ser imortalizada perante um público imenso, um cozinheiro ver sua linda obra ser saboreada por admiradores ou um escritor ver seu querido leitor se emocionar diante das letras em seu espelho de papel.
Arte é para ser consumida, invisivelmente, pelos sentidos do homem, isso é uma das missões do homem, deixar um pequena tatuagem no mundo, uma tatuagem que não atrapalhe, e sim marque algo, como ''um artista passou por este mundo'' e todos devemos agradecer a isso.Sou amante das artes e fico maravilhado por poder ser assim, e espero que meu sonho se realize, que é desenhar para mim e para todos, não só uma casa, mas porque não uma vida legal?
Dedico esse post a Lívia, que vai começar a fazer arquitetura, mesmo não sendo aonde ela quer, espero que ela desenhe para muito por aí, e ela tentará fazer no mesmo lugar que eu no fim do ano e, não obstante, espero que nós dois passamos para estudarmos juntos again vane2! Também dedico a Isadora, Eduarda, a todos os amantes e futuros especialistas das artes: letras, pinturas, músicas, esculturas, natureza, da humanidade.
　
CRY.l -q

Vício de Ser Diferente

Quando alguém organiza o modelo perfeito de pessoa, na maioria dos casos eles almejam pessoas diferentes, com características diferentes, mas com pensamentos compatíveis com os seus.É por esse principal motivo que as pessos hoje em dia tentam ser desesperadamente diferentes, isso é tão normal.Se você gosta daquela banda da Dinamarca ou adora ler aquele escritor da antiga URSS certamente deve ter se espelhado em alguém, isso é normal, dependendo da forma que o faz.Uma pessa inteligente, sagaz, bonita, totalmente indiferente a opiniões, escolhas e características alheias e que é antenada em qualquer assunto, mantendo sua lanterna acessa sempre até mesmo em assuntos que não sejam de seu exterior interesse, é nessas pessoas que os outros aproximam o seu espelho, para capturar o reflexo para usa-la em seu corpo, não significa necessariamente que irá gostar da tal banda dinamarquesa ou ler o escritor soviético, mas sim absorver o seu modo de agir, pensar e gostar, a tal ponto de nacionalizar esses fatores, e isso é normal.
É normal seguir as pessoas, mas espelha-las é perigoso, do mesmo que a natureza não gosta de manter a uniformidade genética, de sempre tentar de alguma forma variabilizá-la, todos nós precisamos disso.Siga adiante seu caminho sempre se lembrando das pessoas que você passou a admirar e gostar por meio de um próximo, mas nunca ande no caminho do outro, se quiser se marginalizar e engraquecer cedo.

the GazettE - DIM

the GazettE - DIM
Ano: 2009
Nota: 7,3
Estilo: JRock

Primeiro Preview de uma banda japonesa por aqui (estou terminando outros 4 Previews de albuns de JRock), e esse é o mais fresquinho deles: DIM do the GazettE.As faixas que já foram lançadas antes do álbum (Guren, Headache Man e DISTRESS and COMA, e LEECH) não sofreram alterações, isso é algo bom, pois são as melhores faixas do álbum.
Longe de ser o melhor álbum da banda, DIM demonstra que o the GazettE está descobrindo sua identidade musical, algo que é muito dificil numa banda de JRock nos tempos de hoje, tão homogêneas, mas o grupo parece que está em um caminho diferente, nem certo nem errado, é o caminho do Dir en Grey e com certeza irei fazer um Preview do melhor album do DEG ultrapassando Vulgar de 2003.
Como já disse, 4 faixas já foram lançadas como singles da banda (algo muito inteligente por parte do The GazettE e de outras bandas de JRock) antes do álbum e elas são as melhores do mesmo, Guren com sua orquestra de câmara muito bem colocada, dando um toque mais maduro para a banda, LEECH sendo a típica música bate-cabeça do the GazettE, DISSTRESS and COMA tendo uma atmosfera interessante mas não agrada durante tanto tempo e Headache Man, melhor até que o CD Single ao qual veio, mas não irá perder para a fabulosa Without a Trace (vale MUITO a pena ouvir, ótima balada do the GazettE essa música, infelizmente não entrou no álbum).In The Middle Of Chaos é a melhor música das inéditas do DIM, com uma letra boa e um instrumental que combina, das demais, 13STARS[-]1 e A Mouth Under The Skin também se sobressaem, mas não tão boas assim (a pensar que DISTRESS and COMA é falho, as duas são melhores que tal single).
OGRE é bastante repetitiva e se torna extremamente complexa pois muda constantemente de melodia, se tornando um ciclo enjoativo, a única coisa que salva é a melodia do vocal, mas ela acaba sofrendo do mesmo erro dos instrumentos, repete demais.The Invisible Wall decepciona, pois é igual a Chizuru, com a voz do Ruki no mesmo tom as alegres Silly God Disco e Anata no Tame no Kono Inochi.DIM Scene é um tema até interessante, mostra um desespero no instrumental jamais visto numa música do the GazettE, mas os vocais não combinaram tanto, mesmo assim é uma boa pedida para ouvir; bom para terminar, as faixas instrumentais-interlúdio ''Erika'', ''Hakuri'', ''Hanshoku'' e ''Shinkyuu'' dão o clima de ''álbum conceito'', mesmo assim não são interessantes.Quem gosta de ouvir JRock e the GazettE, ouça o album, quem não conhece, não recomendo ouvir de primeira.dicona.

A Incontestável Palavra Não

Certamente o não é uma das melhores e mais polêmicas palavras já inventadas, o não pode desgraçar a vida de algúem, alegrar a vida de outro e tranformar a vida, de muitos até.
A forma humana de encarar no não é tão primitiva que devíamos nos perguntar mais se estamos sim numa evolução avançada, os animais e a natureza em geral acham tão normal o não no cotidiano que isso para é importante para sua sobrevivência mas não algo de questionamento.
Para quê devemos dizer não? Para relacionamentos, problemas financeiros, relações amistosas? Devemos dizer não em dozes moderadas porque em exagero pode provocar a morte sim, mais do que qualquer outra palavra.Na fossa de nossos pensamentos, sabemos muito bem a importância do não, mas incrivelmente o saber do mesmo o torna nocivo para o próprio ser, pelo menos no modo de agir, expontâneamente; o mais curioso de tudo é na verdade as pessoas que gostam de dizer não, geralmente são armaguradas, solitárias, pálidas, velhas na forma de viver, isso é correto? Correto é dizer não na hora certa, sem ter dó nem piedade ou pensar no futuro com a idéia tola de que esse pretérito é o caminho do grande erro, mas o verdadeiro erro é ter medo de dizer não.

Dredg - The Pariah, The Parrot, The Delusion

Dredg - The Pariah, The Parrot, The Delusion
Ano: 2009

Nota: 8,6
Estilo: Rock Alternativo

A poesia de Dredg está de volta depois de 4 anos sem um lançamento inédito, com a mesma premissa de antes, apenas com um toque mais moderno, o Dredg já anunciou seu amadurecimento para com sua música e fãs, sorte a nossa.
Para quem não conhece Dredg, a banda usa da música como instrumento de poesia e comunicação sentimental (diferente das demais que tentam usar poesia na música) é uma ótima pedida ouvir esse álbum, pois esse álbum é o mais bem produzido da banda até agora.
O álbum não tem nenhuma música chata, nem ao menos com letra fraca (traço forte do Dredg), Information é a solidificação dessa característica, uma balada com letra muito bem colocada, de uma forma mais solta, sem a preocupação da voz em geral, que nem ao menos precisa.Saviour é a mais pesada do álbum, e mostra que a banda explora de tudo, muito além do alternativo (Muse faz o mesmo, mas de forma diferente) e que consegue se dar bem.Quotes é a música pacificadora de toda a banda, sua melodia e sua letra entram em uma sinergia jamais explorada pela banda desde Bug Eyes, e melhor.
R.U.O.K. e Cartoon Showroom seguem a mesma trajetória das demais mas Lightswitch, é algo novo, diferente, emocionante, e com a atmosfera mais bem trabalhada na banda.
Bom, quase todos o cds da banda têm uma séries de atos (Leitmotif teve os Moviments, El Cielo teve os Brushstrokes e o Catch Without Arms não teve nothing xuxars) e TPTPTD não podia deixar de ter, e os seus atos se chamam Stamp Of Origin, e são mais calmas, servindo basicamente em recitos de temas e de interlúdio, mas são boas faixas sim.
Resumindo: se puder ouvir The Pariah, The Parrot, The Delusion ouça, mesmo se não conhecer a banda, vai querer escutar mais, preste atenção nas letras também, pois são seus pontoso fortes.

HIM - Venus Doom

HIM - Venus Doom

Ano: 2007

Nota: 8,4

Estilo: Love Metal

Sou suspeito para falar em HIM, por ser minha banda preferida juntamente com Depeche Mode.
Bom, falando em HIM, começarei analizando o último album de estúdio, Venus Doom,com certeza posso categoriza-lo como o mais pesado da banda (mais não é o mais denso, esse cargo fica para o Greatest Lovesongs vol. 666) e é o mais esperto também, por ter faixas mais longas e com letras mais metafóricas.
Composto de 9 músicas, as letras retratam os 9 círculos do Inferno presentes em A Divina Comédia de Dante Alighieri, mostrando a lúxuria, a avareza, a violência, entre outros pecados, e tudo claro como pano de fundo amor, na forma mais diferente possível da forma de sentimento clássica.Os destaques do album são claras: Sleepwalking Past Hope é uma obra completa, muito parecida com o som do Type O Negative até, além de ser a mais longa música da banda, Passion's Killing Floor é tema do primeiro filme do Transformers e reage bem com o que condiz ao seu tema, Bleed Well é a música que integra tudo o que o álbum se comporta, soando como um Metallica em suas garage days (não estou mentindo nem exagerando!), The Kiss Of Dawn e Song Or Suicide (ambas são homenagens) são bastantes pessoais para Ville Valo até, sendo esta última sendo gravada apenas uma vez, para a própria gravação, Love In Cold Blood, Dead Lover's Lane e Cyanide Sun carregam os semblantes do album, e são típicas músicas do HIM contudo.Um bom album para quem é fã de HIM, para quem não é fã, recomendo outro album, logicamente.

O Amigo do Mundo, Ben

Existem pessoas que acham que a cada geração, a cada século, nascem pessoas com dons artisticos fantásticos, com vidas com semelhanças entre si, e que contribuem e influenciam durante longos anos sendo vingados como imortais.Muitas pessoas nas épocas que essas pessoas nascem ou nas épocas seguintes não reconhecem direito o seu trabalho, mas todos nos fundo ficaram marcadas com o síbolos dos povos posteriores, Michelângelo, Leonardo da Vinci, Mozart, Beethoven e Rafael são algumas dessas pessoas que tiveram seus trabalhos valorizados como deviam postumamente, assim como Michael.
É, irei falar de Michael Jackson, mas porque falar dele de novo? Têm pessoas que não gostam dele mas se gostam de música, têm que agradecer a ele.Qualquer música têm respeitar MJ, qualquer artista têm que respeitar MJ, mas ele foi bom ? Ajudou as pessoas ? Fez algo de bom na história ? O mais irreverente foi que sim, ele fez tudo isso e muito mais.
Michael Jackson em números: muito mais de 300 milhões de cópias vendidas apenas em álbuns (APENAS em albuns), 13 vezes alcançou a primeira posição no mundo, levou o gênero pop a lugares onde não se tinha chegado, firmando e influênciando personagens da música desses países, foi o primeiro artistas verdadeiramente a levar a música as massas (jovens, adultos, profissionais, até politicos), uma das pessoas mais influentes do mundo e que mais duou sua fortuna perdendo para Bill Gates apenas no sec XXI.Thriller foi e sempre será o álbum mais vendido no mundo (não se vende álbuns como antes graças a internet) , com 120 milhões de cópias (quase 3x mais que o segundo lugar do álbum mais vendido no mundo), o único no mundo que teve 7 singles (sendo que são apenas 9 músicas) e o que durou mais tempo em primeiro lugar com mais de 30 semanas, é o álbum mais influente da história pois influenciou a indústria fonográfica (com seus videoclipes produzidos profissionalmente), a indústria de marketing (com sua propaganda massiva), e claro a indústria da música principalmente (por ver nos vídeoclipes uma promessa de comercialização e massivação da música, por levar o gênero pop a nível mundial e por transfigurar os parâmetros de Rock & Soul).
Não sou da época de Janis Joplin, Jimmy Hendrix, John Lennon, Elvis Presley nem mesmo MJ (tenho 18 xuxars) mas ponho minha mão no fogo por ele pois ele mudou assim como esses caras a música, a dança, o cinema, o mundo das celebridades, o consumo norte-americano/mundial em torno da música e muito mais e não sejamos hipócritas, todo mundo foi influenciado por essas pessoa, se você ouve música de qualquer gênero, vê filme, dança e compõe, ou apenas gosta disso, agradeça a ele, ou respeite o rapaz.
A vida pessoal dele, assim como é de todo mundo, é falha, é vergonhosa, não é artísticamente bonita porque não deve ser, a vida não foi e não será acostumada a ser produto de consumo e entreterimento, se ele molestou alguém, duvido depois de ver todas aquelas crianças que durmiram com ele chorarem ao lembrar dele em depoimentos e os mesmos depois confirmarem que os pais os manipularam, quanto ao resto, pode ser verdade, mas o cara era um ser humano, eu também sou, e nós somos errados.Infelizmente a punição de toda mente brilhante todos sabem é de morrer cedo, com todos foram assim, e com MJ não foi diferente.Quem acredita em Deus, acho que pessoas assim são parar entreter e alegrar as pessoas, e não para ter vida própria, logo morrem cedo.
Na cerimônia em Homenagem ao Michael Jackson que ocorreu hoje, pensei que seria um show de sensacionalismo por parte dos Jacksons, mas foi uma homenagem bonita, singela tamanha a importância do Rei do Pop, ouve músicas do cantor em diferentes fases e projetos dele, tudo não foi o que eu esperava, foi uma homenagem, uma celebração da importância dele perante a nossa cultura atual, mais intensificada e unificada graças ao MJ, queria também é que fiquei surpreso com Usher pela linda música que ele cantou e que é uma reação exata do que os fãs sentiam (e como ele sentia, nitidamente percebido) e principalmente da filha Paris, chorando e fazendo o momento mais emocionante e importante que ele poderia merecer.

Eu, que sou viciado em música e consumidor da cultura atual, seja ela Heavy Metal, J-Rock, Rock, Hard Rock, Pop e etc. e sei muito bem o que ele foi e por isso mesmo digo que foi o que mais influenciou a todos.Não existirá alguem como ele, nem melhor, com certeza, sou grato por viver na época em que ele esteve vivo, meus filhos levarão a frente. prometo.

Os Manequins de Britney

AE! agita' Britney Spears finalmente mostrou a sua tão esperada nova coreografia: Mannequin, com coreografias simples mas rápidas e um figurino simples, mas impor mais liberdade
A música pegou se surpresa a todos antes da dupla Breathe On Me + Touch Of My Hand (todos sabiam da nova música, mas ninguém sabia quando ela iria estrear, já que foi no segundo dia dea turnê em Paris) e suspirou e enlouqueceu a arena, e isso sem excluir nenhuma música da turnê, foi acrescentada com muito carinho de todo mundo.É minha música preferida do Circus? Sim, e a dela também, apesar do nome da turnê, a mesma continua com seu ar Blackout devido a quantidade de músicas do album, e pouquissímas do Circus, apenas os singles do album (que inclui Radar, também do Blackout) mais a Mannequin.
Os pessimistas (como o meu amigo Johnny que está meio apreensivo e em dúvida) questionam se haverá mais músicas acrescentadas e/ou substituidas durante o avanço da turnê: Perez Hilton diz sim e Britney não diz nada, mas o youtube diz ''talvez'' pois em seu site há um suposto vídeo dos dançarinos da turnê dançando Kill the Lights do album circense, os fãs reconheceram alguns dançarinos de Brit, será?
Um coisa é certa: Mannequin está boa, com um remix soando meio Funky Remix de Circus utilizado na primeira parte da turnê, simples coreografia, mas mais dançante que muitas da set list.
Britney Spears, lhe peço: tire Boys, Ooh Ooh Baby + Hot as Ice e Everytime e ponha no lugar Toy Soldier, Kill the Lights + Shaterred Glass (yeah!) e Unusual You! beijosmeliga.

Angela Aki - Eyes On Me

As pessoas que me conhecem sabem do meu facínio pela série Final Fantasy desde a infância.É o tipo de jogo que interage com as suas emoções, que é bem produzido, bem trabalhado, e emocionante em todos os aspectos.A música abaixo é o primeiro tema formalmente cantado da história do videogame (FF VI e FF VII têm temas cantados mas no game em si não se podia reproduzi-lo direito), é o segundo single de game mais vendido (perde para Hikari para Kingdom Hearts) e o tema de amor de Squall e Rinoa, protagonistas de FF VIII.
A música, composta por Nobuo Uematsu e gravada originalmente por Faye Wong têm uma belíssima letra, para mim a melhor letra de todas as músicas cantadas da série.A canção no enredo do jogo foi escrita por Julia (mãe de Rinoa) para o seu primeiro e único amor em vida, Laguna (pai de Squall), que nunca foi realizado embora os dois tenham se amado, os dois se conheceram no bar e se apaixonaram a primeira vista, mas como Laguna era um soldado foi enviado para outra área e nunca mais retornou a Dollet, e Julia continuou na cidade; desiludida, ela se casa com General Caraway e Laguna se casa com uma camponesa num vilarejo da cidade de Esthar, mas ambos continuam com o amor dentro de si mas nada se pode fazer, logo após o nascimento de Rinoa, Julia morre.A canção mostra a melancolia de gostar de alguém e não tê-la, e ao mesmo tempo há uma certa felicidade por ser correspondida, e o modo de como se apaixonaram.A versão do vídeo abaixo é cantada por Angela Aki, no DVD ''VOICES Music From Final Fantasy'', antes de Angela cantar a música tema de FF XII Kiss me Good-bye (outra bélissima obra de Nobuo), optei por esta versão por ser tocada em piano, e claro pelo imenso talento de Angela.(a legenda está em português).

Angela Aki - Eyes On Me (Olhos Em Mim)
Composição: Nobuo Uematsu

Sempre que eu canto minhas canções
No palco, por mim mesma
Sempre que eu digo essas palavras
Gostaria que fossem ouvidas
Eu vi que você sorriu para mim
Seria real ou apenas uma fantasia minha
Você estava sempre no canto
Naquele pequeno bar
Minha ultima noite aqui pra você
As mesmas velhas canções, apenas mais uma vez
Minha ultima noite aqui com você
Talvez sim, talvez não...
Eu gostei do jeito que você
Colocou seu olhar calmo em mim
Oh, você sempre soube?
Que eu tinha o meu olhar em você
Querido, então lá está você
Com aquele olhar em seu rosto
Como se nunca tivesse sofrido
Como se nunca tivesse ficado triste
Seria única pra você
Que te belisca suavemente, mais certamente
Se rancor for mostrado
Saberei que não é um sonhador
Apenas me deixe ir até você
Perto como eu quero estar
Perto bastante de mim
Para sentir seu coração bater rápido
E ouvi-lo sussurrando
Como eu adoro seu olhar calmo em mim
Você sempre soube
Que eu tinha o meu olhar em você
Querido, então compartilhe comigo
Seu amor, se tiver o bastante
Seus prantos, se quiser chorar
Ou dor, se isso for
Como deixar de notar
Sou mais que um vestido e uma voz
Apenas alcance-me
E saberá que não está sonhando
Querido, então lá está você
Com aquele olhar em seu rosto
Como se nunca tivesse sofrido
Como se nunca tivesse ficado triste
Seria única pra você
Que te belisca suavemente, mais certamente
Se rancor for mostrado
Saberei que não é um sonhador

Pagode na Rehab

''Vai ficar legal, pagode na rehab no maior astral!''

Netinho de Paula & Amy Winehouse

É, vou falar da Amys aqui, não somente Amy Winehouse, mas todas as Amys desse mundo afora que adoram lançar músicas falando de nada, com batidas chiclete e muito rebolation nos videos.

Drogas, sim, popstar adorão usar drogas, principalmente pois se aproxima da morte tão desejada das mesmas, e dos flashes claro o/

O Pagode na Rehab tem de tudo: de cantoras pop falidas (Christina Aguilera já já entrará para esse brilhante grupo) aos atores de novela e ex-integrantes de boy bands.

No nosso pagodinho, tem cervejinha e drogas ilícitas para dar (só para amostra grátis e indução de vício) e vender (R$ 50 conto 100g em média as drogas), tem mulher que já foi bonita, que vendeu milhões de discos e agora faz regravações de antigos sucessos pra poder comprar o pão e a tinta de cabelo de cada dia (não falei de Aguilera, darkbjs*), há também os garanhões, que recentimente aparecem pegando modelos bonitas, bem vestidas e talentosas (que?), depois avisam cortar de dois lados para vender revistas em quadrinhos de fofoca (''Caras'' e ''Quem'', por exemplo) e anunciar próximos os singles de suas carreiras, de vez em quando temos a presença de gente talentosa, que a cada bimestre adota uma criança do continente Africano com o intuito de mostrar sua pseudo-misericódia diante do Mal do Século 2.0, e claro, as lindas beudades que atora o perigon.

Sim, temos gente muito bonita e importante nesse pagode, e veremos muitos barracos, choros, revelações e quebra-quebra em meio a tanta cervejinha, churrasquinho de porco para os radicais anti-Greenpeace (churrasquinho com direito a neurocisticercose no final hein, beijos) e uma saladinha com muita pimenta no final (todo vegetariano é pervertido? eu li isso em algum lugar....).Ah! O Pagode na Rehab, vai ser o domingo da gente, vamos fazer o nosso próprio carnaval de horrores!

Chega de ironia.O mundo das celebridades está muito decadente, antigamente o que nós queríamos saber dos famosos era somente o necessário: sobre o trabalho deles.Agora os tempos mudaram e as pessoas querem saber sobre o novo filho, o porque da separação, qual a cor da calçinha, o vídeo comprometedor, essas coisas.Em meio ao pandemônio que estamos, celebridades ao som de Thriller de nosso finado Michael ressurgem, completamente fantasmagóricas, irracionais e algumas delas mumificadas.

Scream Silence - Apathology

Scream Silence - Apathology
Ano: 2009
Nota: 8,0
Estilo: Gothic Rock

Uma das poucas bandas alemãs do estilo Gothic Rock que curto, Scream Silence tem um carreira muito boa já, e com esse album, o sucessor do interessante Aphelia, a banda pode sim ser considerada madura e consolidade em suas características individuais, que toda banda tem que ter.
Conheci a banda em 2006 e não, ela não é banda de gente maquiada da cabeças aos pés e totalmente vestido de roupas negras e pá pá pá, ela é uma banda que sim, denota certa tristeza mas, quem não faz isso direito não se garante no mercado lé, as músicas tristes sãos as melhores, são as que faz você gostar -gostar no sentido verdadeiro da palavra- da banda.Farei um preview mias curto!
Se Aphelia tinha me conquistado com a música The Vitriol e a estonteante e paranormal (refinei meu vocabulário finalmente, beijos) música-título Aphelia, Apathology me conquistou em Killing Essay,ninguém no momento usa efeitos tão bonitos quanto o Scream Silence usa, assim como The Vitriol, parece que você está em outro lugar, em uma piscina ou até mesmo no mar, sentindo as águas e seus movimentos como bailarinas russas de São Petesburgo (não usei LSD ok).
Apathy não foi muito o que esperava, eu pensei que, por ser o carro chefe do album, seria mais poderosa que as demais, mas foi totalmente ao contrário, manteve o ritmo durante a música inteira, alternando entre o peso de guitarras constantes geradas pela densa distorção, é boa a música, mas não chega ao pé da primeira e segunda música: The Faint e Counterfeit, ambas com batidas e melodias muito agrádaveis, lembrando muito bandas como SaraLee e o começo de To/Die/For (não estou enlouquecendo).
Outra música interessante é Euphoria, com seu ar futurista e sombrio que torna a música bastante pensativa (pra quem tiver problemas amorosos aconselhos ouvir, mas longe de uma faca ou de um gilete).Mas enfim, ouçam Apathology e saibam o que é fazer um Gothic Rock bom, mesmo o que não gostam do estilo e não vestem preto rsrs, aconselho.

Depeche Mode - Sounds Of The Universe

Depeche Mode - Sounds Of The Universe
Ano: 2009
Nota: 9.5
Estilo: Eletrônico/Alternativo

O Depeche Mode completou 30 anos nesse ano, mas na prática eles estão na ativa desde 1976 e já começaram fazendo algo novo e impactante para época: um grupo de música eletrônica.Quando pensamos em banda, o que lembramos? Em bateria, guitarra, baixo e vocal: a banda típica, mas o Depeche Mode, é sim uma banda, eletrônica, atualizada, famosa, e imitada por muitos.

Vamos agora a resenha, SOTU já é um clássico da banda! Todas as músicas são bem produzidas, bem trabalhadas, boas e não enjoam com facilidade, começamos a falar de Wrong, o primeiro single do album, e me arrisco a dizer que é ótima para mostrar a alguém que não conhece DM o potencial da banda, uma música ousada, cheia de tecnica, uma pervesidade na melodia e uma letra curiosa, é assim que posso descrever o que o Martin L. Gore escreveu com ótimo requinte.Depois de Wrong, é impossível não reparar em Corrupt e Fragile Tension, cada uma com uma batida diferente, uma lenta e outra rápida, mas ambas são ótimas e o uso esperto das guitarras fez delas ótimas para se ouvir 2 ou 3 vezes seguidas (e em show então, nem se fala, quero tanto eles na set list!), Miles Away tem um instrumental muito bom, particulamente ri horrores no começo mas depois eu viciei tanto que tinha horas que quando me tocava estava eu cantando ela.Jezebel e Little Soul são lentas (Martin e Dave que as cantam respectivamente) e tem um ar bossa nova muito viciante (e olha que eu não suporto bossa nova, mas quem ouve Malice Mizer e Lareine recomendo ouvir essas duas, perfeitas por sinal), Peferct me lembrei um pouco do U2, mas não há nada de parecido entre eles, mas ela é um grande potencial, e é muito bonita, muito mesmo.Come Back é uma polêmica, a versão do CD é muito diferente da studio session feita pela banda e que virou clipe na MTV a pouco tempo, sendo que a studio session é mais bonita, trabalhada em piano que dá um charme muito foda a música, a versão que eles estão tocando ao vivo é outra coisa, tenho uma excitação tão grande que.....esquece oirs/

Hole To Feed, é para mim a mais fraca do album, mas mesmo assim, é boa e seu refrão chega a ser misteriosa devido a batida e a letra intensamente combinadas.In Sympathy é a música que tenho mais afeto no momento, sendo bonita, e até emociona ao ouvir, sentir a letra e a batida, e tudo isso combinado com o ar mais futurista possivel.In Chains é a pedida perfeita para quem quer sentir os ares modernos do Depeche Mode, já que tendo o emblema de rei da música eletrônica/alternativa atual, as suas modernizações e upgrades estão sendo bem feitos nos ultimos anos.

Agora, a obra-prima do SOTU: Peace, com aquele efeito de voz maravilhoso do refrão parece ter sido excutado em uma capela futurista, as batidas do versões e os sintetizadores que parecem ser feitos especialmente para Martin e Fletcher, dão o ar e magia digna de ser mais um clássico da banda.

Quem tiver oportunidade de ouvir as b-sides, também recomendo.Ghost é maravilhosa e merecia entrar no album (no lugar de Hole to Feed) e Oh Well (a primeira música escrita em parceria com Dave e Gore) é uma música típica de boates e raves por ter uma batida muito boa.

Vida longa a uma das minhas 2 bandas preferidas!

Chega de Aproveitar o Silêncio! Ouça Sounds Of The Universe!

Grandes Shows, Respeito.

Meu amigo Aislan passou um video da turnê do U2, que se passou na cidade de Barcelona no dia 30 de Junho de 2009, durante o início da turnê 360º (se eu estiver errado me avisem).
QUE PORRA É ESSA! Muito bom o vídeo: palco em 360º (jura?), mais de 100.000 pessoas no estádio, aquela energia e animação que nó-nó-nóssa senhora, muito bom viu!
Admito que não gosto de U2 mas tenho que concluir que eles sabem fazer um grande show, animar muita gente e continuar em um ritmo legal a carreira, no Depeche Mode não muda isso, o que muda é apenas o estilo musical (para quem não sabe Depeche Mode faz um som bem alternativo, ficando mais pro lado eletrônico).
Vamos agora falar de carreiras, quem tem a carreira bem sucedida atualmente com mais de 20 anos de carreira? A resposta é fácil mas os motivos são diferentes, Madonna, Eric Clapton e Paul McCaurtney se destacam como artistas solo muito bem financeiramente e profissionalmente (Madonna por sempre estar em constante mutação musical, Eric Clapton pelo seu conservadorismo musical e Paul McCaurtney por.....ser dos Beatles, sim só por isso) e as bandas também seguem um ritmo parecido, como o Iron Maiden, Depeche Mode, U2, Metallica, Rolling Stones (será?), Eagles (será²²²²²²?), todos com iniciações bem diferenciadas também.
Iron Maiden começou a ter muitos fãs por mostrar ao mundo o que e como se faz metal, ensina a muita gente até hoje e é o guru primordial de qualquer banda do gênero ou sub-gênero e, sempre claro mantendo sua tradição e conservando seu estilo.Metallica já sofreu muito, já levou muita porrada da vida e atualmente calou a boca de mais de 5 milhões de pessoas com o album Death Magnetic recentimente lançado, mostrando que eles são os reis na categoria que inaugurou, o trash metal.Eagles e Rolling Stones nem se falam, lançam um The Best Of, Collection, Greatest Hits, turnê de reencontro e musiquinha a cada ciclo do cometa Haley e vendem bem e ganham um dinheiro, as custas do sucesso passado, mas pelo menos eles sabem utilizar o passado a favor
deles então é relevante.U2 lança album até hoje (tá certo que com intervalos de 4 anos mais ou menos), tem em torno de 40 mil pessoas mínimas por show e continua tendo singles no topo das paradas, em todo o mundo.O Depeche Mode é, e será por um bom tempo, famoso e influente no mundo todo e até hoje o rei absoluto de toda a Europa, o DM é a única banda de música eletrônica a lotar estádios, tem no mínimo 40 mil pessoas por show e vende em média 4 milhões de cada novo album lançado, tem mais de 40 músicas nas paradas européias e já esteve com 20 músicas diferentes no topo das paradas do mundo.
Agora, quem é mais famoso e influente? Ganha mais? Tem Mais albuns lançados, apenas Depeche Mode e U2.Ambos são inlfuentes (DM no metal, eletrônico e alternativo e U2 no rock,
pop rock e eletrônico também) e rendem e comandam as paradas mundiais, no mundo, sim no mundo.No Brasil o DM não é famoso devido acertas proibições que foram impostas no Brasil nas rádios durante toda época no Brasil, e claro que no desaparecimento do Dave Gahan na mídia, por causa da richa da Rolling Stones.U2 teve maciça propagando no Brasil na época e conseguiumuitos e fiéis fãs por aqui.
Mas o fato é que ambos são importantes, influentes, ricos, famosos, genias.Não gosto de U2 mas o respeito litroz, e Depeche Mode eu adoro.
Bom, que a Tour Of The Universe (Depeche Mode, confirmada) e a 360º Tour (U2, a confirmar) venha para o Brasil.Bom anos para todos.


vida longa aos dois.




Enjoy The Silence & Magnificent para vocês

O Que Apronta Britney?

E agora Britney Spears? Qual ou Quais músicas você vai colocar? Admito que fiquei puto na época do início da turnê com o anúncio da set list: Break the Ice e Gimme More como interlúdio, sem Toy Solider (que ficou em segundo lugar acirradamente na votação do terceiro single do Blackout) e as músicas Get Naked (I Got a Plan), Ooh Ooh Baby + Hot as Ice (que só salvava pelos números do mágico/comediante Ed Alonzo).Depois começou a turnê, a calei minha boca xuxars mas mesmo assim, continuo não gostando de algumas das músicas da turnê e o desgaste que está sendo para ela e para nós de tanta música do album Blackout.Mannequin antes mesmo da chegada do Circus já estava sendo comentada por causa do vídeo de ensaio da música, Kill the Lights, Shaterred Glass e Unusual You têm potencial para entrar nos shows (Toy Soldier também, não aguento mais Boys!), você está no nosso radar Britney, fatão.

Bom, sobre o novo videoclipe dela, é muito parado em comparação aos anteriores, tá certo que foi feito em um curto intervalo de sua turnê, mas é muito sem noção aquilo tudo, e não, não entendi o lance dos cavalos, nem dela vestida como se fosse a Julia Roberts em Uma Linda Mulher.

Voltando again, será mais de 1 música nova para o show de Paris como Perez previu? Será que Toy Soldier entrará? Vamos ver se a princesinha do pop me surpreende, beijos.LEMBRE QUE VOCÊ ESTÁ NO NOSSO RADAR, eu sei, trocadilho muito tosco mas eficaz.

E sobre o Jason Trawick, seu agente/namorado/comprador de café/conselheiro-de-filmes/babá está de parabéns, e não pensem merda.

Fica a Dica

Pra quem quiser escutar uma banda boa, e muito curiosa, vou recomendar o Finger Eleven, a banda canadense que faz um som muito distinto, mas o interessante mesmo é a voz do Scott Anderson: ele é por acaso o pseudônimo do Corey Taylor? Espero que não, e não é! (Paradoxal não? Se distinto e parecido com algo, mas ouça a banda e saberá do que falo)

Além do Scott ser mais bonito que o morimbundo rsrsrsrs (tá parei) o cara não faz aquele Gutoral (gultural que não é, vamos concordar) que o Corey faz.Antes que tentem me hackear não tô metendo o pau no Slipknot porque nem posso, eles mandam muito (quem me tem no msn sabe que as vezes escuto uma musiquinha ou outra) mas não gosto da banda, nem odeio pois aprendi a respeita-la, mas eu particulamente acho enjoada a voz do Corey, até em uma das músicas mais legais do Apocalyptica, I Don't Care, mas bem, voltemos a falar do Scott, o cara manda muito e o Five Eleven também.Quem procurar pela banda vai saber que os caras fizeram parte da trilha de um filme do Dragon Ball Z (um dos 1022939930 dos filmes da franquia) e já tocaram com o P.O.D. e outras bandas de metal que respeito, mas não gosto (deve ter alguma que gosto, mas não me recordo agora de todas).Pra começar ouçam: Paralized, Sick of it All e Change the World.

Gênesis

OI! Para começar, criei esse blog para divulgar e mostrar o que gosto, o que sinto, o que está passando em minha volta e para comentar sobre grandes acontecimentos e outras merdas por aí.Ah! Como o assunto do momento é o Michael Jackson, eu queria dedicar esse post a ele, por que sem ele eu não estaria aqui, não que ele tenha influenciado no meu nascimento (que em suma foi, já que minha mãe atora o perigon do Michael Jackson) mas sim na minha formação cultural, principalmente na parte musical, pois todos (sim TODOS) os artistas que gosto foram também influenciados no cantor, indiretamente e direta (os seus preferidos também, tenho quase certeza).

Depois de todo esse fuzuê, não duvido que o povo tente canonizar Michael Jackson! Sério! Mas em um certo ponto ele foi sim um santo para nós, na música, na vida pessoal ele errou como todo mundo (e não estou falando sobre os escândalos mercenários e sensacionalistas que o artomentaram principalmente no início do sec XXI) e sofreu, mas sofreu mais do que muita gente, e o interessante é que não parece, mas agora podemos perceber nitidamente, na cara de alegria e contentamento de seu pai, Joseph Jackson, boa sorte amigo Michael, irei cantar Eu Pirei (versão metal em português de Beat It da banda do ex-forrozeiro Hudson do Edson & Hudson, os Hudson & Rollemax).Fiquei muito deprê com sua morte, putz, eu tava doido pelo seu retorno, mas essa programação excessiva sobre ele está me irritando, está um cu.Beijos.

Bom, sobre o blog, irei comentar tudo que achei ou acho interessante: pode ser de arte (arquitetura, impressionismo, naturalismo, pinturas católicas e etc), música (metal em geral, um pouco de rock, industrial e um pouco de música eletrônica em si), filmes, seriados, animes, games, barracos e pan pan pan...Se eu estiver viciado em uma música, postarei com tesão, se eu achar um video engraçado, eu coloco nessa porra aqui oirs/

Se algum ser vivo tiver paciência e saco de ver isso, ficarei feliz xuxars